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野史秘闻 2021年04月08日 01:54 13 yeshiwang
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略知与略知

小马库斯海拉特(,1561-1636)被誉为16世纪90年代最时尚的肖像画家。他的父亲同样是一位画家,将孩提时的小马库斯海拉特带到英国后,在伊丽莎白一世的帮助下成为了一名肖像画家。

小马库斯海拉特在英国宫廷绘画中引入了一种新的美学形式,这种绘画方式是通过近距离观察来捕捉画中人的本质,并将其以最本真的方式绘于画中略知,但这种绘画形式在17世纪便初逐渐退出了艺术的历史舞台。

这幅名为《》的作品画于1614年,画中的主角是詹姆斯六世的配偶安妮(Anna)。她穿着华丽,右手手拿鸵鸟羽毛扇,还带着三条长长的珍珠项链以及几枚闪亮的钻石胸针。安妮的裙子大约有30片深荷叶,长长的珍珠串由两个扣子固定,与金色、粉色的丝绸十分地相配。此外,安妮非常钟爱珠宝。1597年,她任命爱丁堡珠宝商乔治赫里奥特()为她的御用金匠,这位金匠在短短的十年里为女王提供了总计40,000英镑的珠宝,其价值相当于今天的390万英镑。

Jean-

华服之美,美在纹饰。服饰文化是人类文明的重要组成部分,对一个民族而言,它是凝结本民族独特历史文化、风俗人情、体现深层心理意识结构和生命哲学的徽标。

让奥古斯特多米尼克安格尔(Jean-,1780-1867年)出生于法国蒙托邦,是19世纪新古典主义的代表人物。他善于把握古典艺术中的造型美,每一幅画都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅。此外,他还注重对细节的刻画,苛求一种纯洁而淡漠的美。

成为皇帝的拿破仑热切地希望从传统君主制中汲取正当性,便让安格尔选择了君主制中最重要的加冕仪式作为绘画题材。隆重的加冕礼,正是拿破仑试图糅合各种资源与势力,向法兰西和全欧洲展示帝国正当性的一场盛大仪式。画中的拿破仑头戴金桂花环,身着华贵的加冕服饰,手拿查理曼权杖,端坐在圆形的王座上,扶手上的象牙球以及地毯上的帝国鹰都是其身份与地位的象征。

利兹里奇(,1950-今)在五岁时对伊丽莎白肖像产生了浓厚的兴趣,并于1976年成为了伦敦门户画廊的荣誉会员。此后,随画廊参加了在芝加哥、纽约、巴黎等地举办的艺术展。人类文明与自然之间的关系令利兹十分着迷,并将自然万物融于肖像画中,创作着极具想象力的作品。

这幅名为《》的作品,其灵感源于一场以“花朵植物”为主题的园丁庆祝会,园内的植物激起了利兹的创作欲望,她使用了将近40个丝网才将之完成。画中的女人弗洛拉坐在花园石凳上,穿着想象中最令人神往的漂亮衣服,享受着完美的夏天。

高洁的盛装,迷离了尘俗的眼眸,恍惚一个世纪般漫长恒久。那抹清冽的蓝如莲般的清雅秀丽,低调地绽放在岁月的长河中。

弗朗兹克萨韦尔温特哈尔特(FranzXaverWinterhalter,1805-1873)是19世纪中期德国学院派的古典主义绘画大师,擅长人物肖像画,同时也是一位版画家。1818年,温特哈尔特开始研究绘画和版画,后到摩纳哥学院学习。19世纪中期,温特哈尔特曾为众多欧洲皇室成员绘制肖像画,其作品的表现手法接近现代人的审美标准,画中的人物姿态优雅,衣着极其华丽。通过他的绘画,人们可以进一步了解到欧洲19世纪皇室贵族的肖像面貌以及奢华的日常生活。

这幅名为《GrandDuchessAlexandraIosifovnaofRussia》的画作绘于1859年,是温特哈特最著名的作品之一,画中优雅高贵的女子是亚历山大公爵夫人。该作品精心描绘了人物的面部、肩部,薄纱和蓝丝带以宽松、自然的方式细致地刻画出来,巧妙地处理了织物的纹理和透明度,为画作增添了极为迷人的质感。

FranoisBoucher

歌台楼榭,离殇盛装表演着舞步飞旋,昔日的水晶之恋搁浅在乱尘飞扬中,抛物线的爱情又将怎样去上演?

弗朗索瓦布歇(FranoisBoucher,1703-1770)是法国画家、版画家,是一位将浮华、优雅的洛可可风格发挥到极致的画家。他的作品中洋溢着奢华、艳丽、纤细的装饰风格,流露出画家丰沛的情思与想象力。除了绘画,布歇也将其创作灵感融入到悬挂毯画与舞台设计中,还为著名的塞弗尔陶瓷做过图样设计,处处展现出惊人的艺术才能。1731年,布歇风靡巴黎画坛,获得了“皇家首席画家”之称号。

这幅名为《PortraitofMadamedePompadour,MistressofLouisX》的作品画于1756年,画中的女子是路易十五的情人蓬帕杜夫人,也是布歇的主要赞助人,蓬帕杜夫人的大部分肖像作品均由他绘制完成。

MattheusVerheyden

盛装上的纹样是由构图、线条、色彩等元素构成,寓意着一个民族丰富的文化内涵。盛装之下的妙人一直都在那缕缕香薰氤氲的方向凝望着,游离在静谧之外的凡尘中。

马迪厄斯韦海登(MattheusVerheyden,1700-1776)是18世纪荷兰北部的著名画家。他的父亲也是一名画家,给予了他良好的艺术熏陶,致使其迅速成为上流社会广受欢迎的画家。马迪厄斯韦海登为摄政者、神职人员和皇室成员绘制了许多肖像画,如今很多作品均藏在荷兰国立博物馆。

画中的女人是杰拉德科内利斯范里比克(GerardCornelisvanRiebeeck)的第二任妻子夏洛特范林舍滕(CharlottevanLinschoten)。她穿着华丽的服饰出现在画中,紧身胸衣与裙摆上的装饰衬托着她的优雅与华贵。

AnselmFeuerbach

安塞姆费尔巴哈(AnselmFeuerbach,1829-1880)是德国罗马派著名代表人物,主要以希腊神话故事为绘画题材。他将把古希腊神话中的典雅与永恒融于画中,创作出许多鲜活且没有过多时代特征的人物形象。安塞姆的作品细腻流畅,宛如古代雕刻,别具韵味。从1855年到1873年,安塞姆住在意大利,并在维也纳艺术学院任教。

这幅名为《Nanna》的作品创作于意大利,画中人物的原型是模特努努利兹。安塞姆在对形象的诠释中加入了对“激情美”的释放与表达,以此塑造了一个骄傲的罗马女人。该作品现藏于慕尼黑新绘画陈列馆。

GiovanniBoldini

服饰建构了女性感性世界中最为生动的底色。服饰的内涵也彰显着张扬的个性以及独特的审美语言。

乔瓦尼博尔迪尼(GiovanniBoldini,1842-1931)是意大利画家。他的父亲是一位擅长创作宗教题材的著名画家,具有很广泛的影响力。1862年,博尔迪尼来到佛罗伦萨学习绘画,受现实主义画派的影响,其作品风格逐渐将自然主义与现实主义相融合,继而形成了自己独特的创作风格。

博尔迪尼以线条大师著称,其作品线条流畅,善于把先锋派的技法与传统学院派的画风结合起来。在这幅名为《LamarchesaLuisaCasaticonunlevriero》的画作中,画家有意淡化了背景,着重刻画人物的肢体语言,优雅随意的动作极具美感。

Alexandre-JeanDubois-Drahonet

亚历山大让杜波依斯德拉霍内(Alexandre-JeanDubois-Drahonet,1791-1834)是法国新古典主义画家,因绘制民族、军事服饰而闻名。1822年,他首次参加了巴黎沙龙艺术展,后受威廉四世委托,开始为委员会的90名军官和士兵绘制肖像,予以记录和展示英国军队在制服与武器上的变化。

为了真实记录伦敦德里侯爵夫人的仪容,德拉霍内以威廉四世加冕礼为创作背景,绘制了这幅名为《PortraitofFrancesAnneVane,MarchionessofLondonderry》的作品。画中的伦敦德里侯爵夫人带着精巧的珠宝,捏着金丝绣线编织的雪纺手帕,其雍容华贵的姿态十分地炫目惊艳。此外,侯爵夫人身上所佩戴的珠宝大多源于沙皇亚历山大一世的馈赠,这不仅是权力与财富的象征,也是爱情的美丽符号。

FranciscodeZurbarn

弗朗西斯柯德苏巴朗(FranciscodeZurbarn,1598-1664)是西班牙画家,常以宗教、静物为创作题材,被称为西班牙的卡拉瓦乔。他最早受到卡拉瓦乔现实主义的影响,醉心于描绘世俗生活。但是偶像的力量却不及内心的喜好,他喜欢安静沉稳的绘画风格,于是最终选择让艺术走向寂静的僧侣世界。其实仔细欣赏,苏巴朗的宗教画就像他本人的生活一样平静,始终坚持着安宁且有条不紊的绘画形式。

画作《CasildadeToledo》中的女圣徒和常人一样,身着优雅的绸缎衣裙,手捧花篮,窸窣地从人们面前缓慢走过。肖像庄重典雅,令人联想起塞维利亚豪华的商业生活。

回眸的眼帘点成红尘飞烟,如牡丹般雍容华贵,如丝缎般绵长如水。华丽的盛装是烘云托月般的时光符号,忽隐忽现的轻颦浅笑,闪烁着曼妙而神秘的伊人之美。月光如梭,盛装依旧。我们下期再会。

眼缘艺志第724篇献给生活的艺术礼物。

文字撰写:眼缘艺志

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安塞姆盛装画家肖像绘画

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